华服承载着中华民族的智慧和创造力，其制作过程需要精湛的技艺和复杂的工艺，如染色、织造、刺绣等，这些都是中华民族智慧的结晶。每一件华服都是工匠们心血的结晶，代表着他们对美的追求和对技艺的精湛掌握。2024首届天津华服文化月以华服为引，旨在更好地传承与发展中华优秀传统文化，展现中华民族的魅力和风采，让传统技艺在新时代重现韶光。
说起华服，不得不提宋锦。“谁剪吴江一副绡，巧裁宫样缕金袍。”这两句诗通过描绘宫中女子的华丽服饰和优美身姿，展现了宫廷文化的瑰丽和繁华，这里的“吴江一副绡”指的就是宋锦。
宋锦，中国传统的丝制工艺品之一。宋锦色泽华丽，图案精致，质地坚柔，古意盎然，典雅古朴，富有浓郁的民族特色，被誉为中国“锦绣之冠”。传统宋锦的生产制作，工序繁多，从缫丝染色到织成成品，前后需要经过二十多道工艺。
宋锦不仅具有极高的艺术价值，还有着深厚的文化内涵。它是中国古代丝织技术的杰出代表，也是中国传统文化的重要组成部分。2006年，宋锦被列入第一批国家级非物质文化遗产名录，2009年又被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。
中国人的婉约，宋锦的华丽，两种独具韵味的秀雅浑然一体；中国人的聪慧，宋锦的百变，两种异曲同工的灵动融洽无间。如今经过能工巧匠的巧思，将非遗工艺与现代设计相结合，宋锦更是亮相世界舞台。2014年在北京雁栖湖，APEC晚宴，参加会议的领导人们及配偶身穿“新华服”亮相，其面料即为宋锦。这不仅展示了宋锦的魅力和价值，也让世界了解和认识了这一古老而又充满活力的传统工艺品，讲述着独属于中国的非遗故事。
2022年12月，习近平总书记对非物质文化遗产保护工作作出的重要指示，要扎实做好非物质文化遗产的系统性保护，更好满足人民日益增长的精神文化需求，推进文化自信自强。要推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展，不断增强中华民族凝聚力和中华文化影响力，深化文明交流互鉴，讲好中华优秀传统文化故事，推动中华文化更好走向世界。
非遗与时尚，跨越传统与现代的边界，开启“双向奔赴”，我们要立足当下、面向未来，既守住初心，也敢于创新，让非遗在现代生活中绽放无限生机。
柳暗花明，曲径通幽，非遗，携千年风华，款款而来。
来源 | 旅游学院
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编辑 | 刘晓璇
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